维雅予人

看文大号,欢迎唠嗑!

发发资本与动漫的牢骚

🌾


十漫个为什么:

什么东西到了中国都要变味,动漫也一样。


笔者两年间有对动漫公司、动漫工作室、动漫平台进行了解,可以说感觉很微妙——过去感觉「这样做要出问题」的事情,几乎都发生了。


现在的中国动漫,在资本的搅局后,似乎是这样一个状况。


 


一、似乎已经偷偷死过一次的中国动漫


 


什么意思,什么叫死过一次了。


中国动漫本身也是出版业中的一部分,其操作方式,曾经充其量不就是「图书」嘛。


然而漫画杂志/单行本搞不起来,差不多要搞起来的时候,又受到互联网的冲击,漫画业是跟随这出版业的苟延残喘而唇亡齿寒的。漫画不济那么动画自然也是如此了。


所以中国动漫似乎已经偷偷地死过一次了,只不过没人能判定怎样算是死,所以「没死」也说得过去,总之就是不能让人满意。


这时候就有投资者觉得,不对啊,为什么外国动漫就搞得那么好,国内就不行呢?动漫本身一定没问题的,是我们操作有问题——



简单来说,有一个业内心照不宣的结论是,动漫还是一片蓝海,还没有人发掘到它的巨大价值,所以,谁先抢占到地盘,谁就是将来的动漫一哥!



最简单的例子是——在「把动漫当图书操作」的时代,大家都向JUMP以及众多优秀的日本动漫大佬看齐。而现在,投资人们口口声声嘴里都说着「IP」、「漫威」、「宇宙」。


什么「宇宙」?——漫威宇宙啊,那是我们的榜样!像漫威电影那样,挥一挥手翻云覆雨,就是中国动漫将来要成为的目标!


外国的辉煌,我们一个都没有实现过,但是看起来大家动漫都差不多(资本家们看起来),所以我们是还没发光而已,中国动漫必胜!(因为人多嘛)


于是,资本们开始用操作广告/网游/页游/股票等乱七八糟的方式,去操作动漫。


 


二、从倒贴到免费


 


漫画这么复杂的事,居然彩色漫画能够成为国漫的主流,这莫不是一种倒贴。


时间轴是这样的:



在杂志时代,不知道谁觉得彩色漫画就是比黑白漫画卖得好,从而培养出了一代读者。


然后国内走了一波「彩色漫画杂志热潮」,那时大家的说法是做黑白漫画杂志不行了,赶紧转型做彩色漫画杂志吧。那时候,像有妖气这类网络漫画平台,都大量是黑白漫画而已。


再然后网络平台漫画时代开始了,杂志开始消亡。


网络漫画的付出从「扶持」到直接有稿费,而且还不低,杂志基本完蛋了。


到现在,连网络平台,都快要不收黑白漫画了。


别说黑白漫画,连页漫都快完蛋了,条漫才是王道,因为读者都是用手机阅读。



当年死守黑白漫画的人,一部分是出于喜好,还有一个很重要的理由是,彩色漫画的制作成本实在太高了。


但是现在漫画阅读基本免费(关于收费下面再说),但是却没有人抱怨成本了。


因为资本出手了,不然你以为明明是免费阅读的漫画,稿费从哪来?羊毛从哪来?


从倒贴到免费,其实是开始有赚了。


 


三、动漫淘金时代


 


现在各大平台都在想办法扩大自己,尽可能地把用户/点击/流量拿到手。



金子在哪里,我们现在还不知道,但是先把这片石头占了将来就是赢家。



而这样做的缺点就是,要么烧钱,要么就靠广告费维持。


所以,免费的动漫似乎就成了任何东西的「广告」——你很喜欢某篇漫画,而它又是免费的,放心,时机成熟的时候,它会变成一个手游的。


如果变不了手游的,它会变成一个动画或者一个影视剧。


实在变不了的,那就转收费吧,留下来的都是死忠。


于是,动漫活下来了,卑微地。


问题就在于这个活下来是「被救了」,还是「趁乱被掳走了」、「跑偏了」。


 


四、动漫门槛降到谷底


 


过去,一个会画漫画的人,是很牛逼的。因为能够用分镜和画面把有趣的故事讲出来,不容易。


国漫中的大大,大家都很敬佩。


然后现在看看各大门户网站旗下的动漫平台,排行榜前十都是什么水平。


不是说现在的作者不行(这个下面再说),你就翻出以前发黄的国漫比比,你心里就会有个答案。


而国漫中的大大,你会发现,还是过去那些。而他们现在在做什么作品,你可能不太清楚了。


因为不主推,就没有存在感。


而谁能主推?平台本身。


平台本身如果不能推陈出新,就感觉不行,大大毕竟是旧品牌了。


同时整个时代都是在淘金,读者们有各种各样的东西看,五花八门,根本不差那么一篇半篇。再说了确实国漫也还没有惊天地的神作出现。


所以,每次看到各个平台上一片欣欣向荣,但是看看排行榜又觉得,这些作品放到上个世代就是初学者习作,就很懊恼,这是在进步还是倒退。


如果你要说,干嘛纠结排行榜,不上榜也有佳作啊。


不上榜的就没什么钱维持,上榜才能得到更多资金,所以,没意思。


而当然,这里头还是有很多画的很棒的作者的——插画很棒,跨界过来的。这些至少养眼。


画的差的那些呢,就是赶鸭子上架的——因为彩漫需要流水线作业,很多半吊子被拉进去。



笔者在动漫公司里招人的时候,内心一度觉得——苍天啊你给我一个人体能过关的人就可以了。



人体能过关就好了,拜托你们——没想到这竟成了现今动漫业招人的难处。


(注:人体不过关也有资格当漫画家,前提是那是他自己的创作,如果是要应聘工作室助手的话就过分了。当然,也有工作室主笔连脸都不会画的,工资5K)


 


五、我们做鸡很快乐


 


大家也知道,文化人多少总有一点自负、自傲、尊严。


现在随便一个资本老板就可以跟你讨论剧情。


随便一个资本老板就可以对动漫业品头论足,而品论的角度是从资本角度的,比如你这个作品的「质量」怎样怎样,能不能到达XXX的质量。


质量?动漫走向工业化了吗?动漫永远无法有结论的争议——画风,终于可以量化了吗?


如果提出异议,你会得到很简单却又无法反驳的回答——反正这样就会好,反正我就要这样,反正这样多人看。


没错,动漫作者的尊严,资本家是不屑于打搅的,礼貌的资本家会在「反正」前面加一句「我不太懂画画,不过……」。


谢谢。


然而有些资本家就没那么礼貌了,他们以为自己懂动漫,这最可怕了。


讨论剧情的时候会跟你举例,举例离不开——漫威/冰与火之歌/新海诚。总之外国的就很牛逼,而他喜欢,所以他也牛逼,所以他有资格和你讨论剧情,同时无视任何创作上的难处。


谢谢。


而这种自以为懂动漫的人有一个难处,就是他以为自己很懂,所以就不能说「反正我要这样」,而是要用「同为创作者」的角度去和你讨论,同时他又真的不会画画,所以他们都会需要一个理由为自己开脱。


我就听过一个理由是——对方自比乔布斯,乔布斯需要管下面制造者的难处吗?不用的,就是乔布斯的强势和强硬,造出了很棒的产品,所以你们要听他的!所以剧情/画面/质量要听他的改,至于怎么实现你自己想办法。


然而,唉算了不说了,希望你早点癌症死掉,争取比乔布斯早。


当动漫变成了商品,不——是赠品,一大堆「需求」就来了,动漫业者犹如做鸡,所以,排行榜上的作品,能好到哪里去?


 


六、资本下的「傀儡政权」


 


过去的「出版业时代」,我们有主编、编辑、责编。漫画界,就在前面的头衔上加上漫画二字即可。


哦,我的老伙计,但是现在时代不同了,漫画如同商品,那么工作室就如同公司,无论大小,都如同公司。


想要找画的好的——大都去画游戏原画去了,钱多。


所以很多刚毕业的画手就当起了主笔、助手——我们再次祝愿大家人体在毕业时已经学好了。


那么公司的钱主要都拿来请画画的人了,那么编辑类的怎么办呢?


直接招应届毕业生/薪水不高/对动漫有了解即可——可想而知。


所以,也许你拿着不错的工资在画画,然而面对工作室内部、公司内部、平台,和你讨论作品的人,可能是——屎。


过分了吗?


资本家他负责钱,他有乱来的资本。


但是编辑,是「执政」的,是和作品走向息息相关的,这些人如果也是些刚毕业傻乎乎却手执作品生死大权的后生呢?


遇到好的人,是运气,遇到不好的,屎。


屎可以比资本家更狂妄更乱来,人家是有钱任性,而这些半吊子编辑是尴尬的存在——他没钱,他又不会画画,他更不是什么资历很高的人,但是他就因为面试表示「自己对动漫很有爱好/有了解」就做了这份职业,拿到了薪水,还可以对诸多作品指手画脚,还没有什么KPI可言,因为每天都有很多新作投过来。


那么为了维持自己的职业,他会怎样呢?


当然是一切都为了他自己好了,什么锅都不背。


更可怕的是可能编辑「做得好」还有升职的机会,而漫画家不会。


 


七、资本下的动漫展望


 


动漫业中肯定有人才,前面只是说弊端,将来肯定会慢慢改善的。


国内动漫业现在完全是靠「梦想」在支撑着,什么梦想?——将来垄断的人可以发大财,中国漫威!中国迪士尼!


所有有大量资本涌入,烧钱。


烧钱的同时,模式也被慢慢地潜移默化,也会因为犯错而改善。


所以虽然这两年我感觉吃了两年的屎,但是笔者耐心地去了解这一切。肯定不能全面,只能代表个人狭隘的处境。


总结下来,笔者感觉中国动漫是在进步,也是在退步,但是总归来说是进步。


退步的地方是——中国动漫根本就不是在贩卖自己本身的价值。


进步的地方是——越来越规范化。


而文化这东西有趣的就是,源自于生活源自于人,无论怎么乱,终究会有优秀的作品出现。


所以很快,动漫业就会有更奇葩的事情发生,因为现在群雄逐鹿的状态已经很久了。资本,在笔者看来就是用「梦想」去骗取更多的投资,保持资金的持续。


是时候出来新的「梦想」了,哪怕是别国的动漫业有了什么新进展也好。


这里只是发发牢骚,只是个人想法,不是什么有用的言论。


希望有启发。


另外lofter平台码字越来越不舒服,寻找新平台中……

岁月与我忽已暮

     我就这么看她们作妖吧,蹦跶,使劲蹦跶,反正我老了,争不过


【杂谈】怎样才能够叫做“文笔好”?

是啊


暮歌:

长久以来,我都在无语一件事——许多人创作能力强悍,却缺乏应有的审美素养。


这一现象不仅在画手中常见,在文手之间也是屡有发生,同人圈、原创圈都都不可避免地遭此荼毒。


当你打开lof,你珍爱不已的神仙太太居然推荐了一篇无味无趣的流水帐式小学生作文在首页;当你点开tag,然后眼睁睁见着一篇有底蕴有内涵的故事,热度却完全不如沙雕段子和无脑发车流;当你为了强大的staff下单一本合志,里面有的文章你随手都写得出来,却轻易拥有了精美的插图并坑走你的钱;当你听人说某本小说如何如何精彩看哭了百万人,然而翻开后,词句间那纯正的qq签名味道终于令你哑然失笑……



以上种种,你能忍吗?至少我不能。


我很想问问芸芸来者:是什么蒙蔽了你们的眼睛,堵住了你们的味觉,才让鱼目同珍珠相混,才让真金被尘埃埋没?


显而易见,千里马常有而伯乐不常有,绝大多数人的文学审美堪忧,对文字质量是缺乏精确的尺度和明晰的判断的。对此我也只能在自己能力上限内随性瞎扯,大致讲讲文笔好坏的区分。




(一)照例先来把人批判一番


好看的作品各有各的优秀之处,糟糕的文字却都是一样的。要阐释什么才叫“好文笔”,我觉得首先很有必要指出什么是“差文笔”以及“不够好的文笔”。


1.伪文艺是烂文笔的重要标志


我是极度看不惯那种分分钟要上穷碧落下黄泉,莫名其妙就悲伤逆流成河的文风的。如果没有琼瑶那种控制力,就不要学人家整天要死要活的。无奈很多读者就爱跪舔这种文风,并且写文的人也觉得自己文艺值max明媚而忧伤吧……文手一开始堆砌修辞情绪泛滥,我就发笑。


注意,我说的是“莫名其妙的忧伤”,而不是反对展示情绪本身。如果这种浓郁的情感和深沉的腔调没有一个合适的着力点,没有可信服的情节及其他背景支撑,文章就会很假很做作,容易引起不适。


这个问题在原创作品里不太突出,原因在于幸存者偏差。强烈的情绪需要附着于人物和情节之上,一部原创小说如果首先没有能引起读者兴趣的角色和故事,那些泛滥无用的情绪也不会有市场。所以关于这方面,原创领域比较大的缺陷在于人工虐。人工虐就是比较易于被一般读者识别的了。


而在同人作品中,伪忧伤流作品是频频得逞的。因为同人读者群体对角色或故事背景等共有的前提设定有感情,是携带了自己的理解去观看文字的,其阅读目的也更多倾向于寻求情感共鸣。于是作者在叙事与抒情上的配比失误经常被忽略,于是他们会想当然地把那些只知道倾泻和哭泣的文字当成是写作者文笔优美。其实不过是自己感动自己罢了。




2.讨好读者的写手文笔不好


(1)lof培养出一股风气,积攒了一定数量的粉丝后会开始点梗,同类的活动还有热度超额累进挑战等等。不可否认的是,满地的点梗搞事,活跃了气氛繁荣了圈层,良性互动是读者和写手的双赢,是群体平稳延续之基。


但是纯粹从文字质量上去看待时,你会发现你会讶异(怎么唱起来了?),总是忙于用各种手段固粉圈粉的写手能力just so so.一方面这是他们实力不足造就的隐性的不自信的表现,另一方面真正优秀的作者有其内生性的创作动力,文笔特别优异的作者无需也无力刻意以讨好的方式获取爱慕。


(2)讨好行为还包括生产和大潮流相符的内容,爽文流行写爽文,虐恋吃香写虐恋,沙雕和开车特别受欢迎就热衷于写这些。具体可参照我以前写的《如何轻松成为一名同人圈大佬》一文。当然,这之中肯定有一些作者是写来娱乐自己讨好自己的,试情况而定,自由心证吧。




3.轻视读者的写手文笔不好


(1)一种轻视是预设读者看不懂一些本不算生僻的知识。


最烦那些喜欢滥用注释的,好像恨不得连小学生必备唐诗都要注释一下。尊重自己读者的智商,相信他们不缺这点科普真的那么难吗?


有个打败过苏轼著名的歪理:你是怎样的人,你眼中看到的就是怎样的世界。有些片面,但也不无道理。一个作者认为自己的读者是傻的幼稚的缺乏常识的,说明这个作者常年所处的就是这么个文化素养偏低的环境,所以他习惯于低估读者的知识层面。而生长在这样的环境里的作者,起点不高,环境的带动引领作用不足,基本上成不了大器。


还有就是这个知识点对作者来说是新的(说不定就是刚刚百度的,还热乎着呢),本能地认为别人也不懂,便特地注释出来。殊不知就此露了拙。


当然因为内容晦涩,而某处至关重要需要引起读者重视而注释出来的情况也是有的,不在本项讨论之列。


(2)另一种轻视是完全不在意读者的看法。


拒绝沟通,说明他们的表达欲还不够强烈,人生阅历也不过如此,体验不到知音的重要性和被理解的愉快。拒绝他人的见解,则会经常困在自己的固有层次,容易陷入瓶颈,写作能力难有跃升。




4.没有个性的作品文笔不好


(1)有的人的同人文改个名字就可以用在别的cp别的作品中,说明你这个小说很普通很空泛啊,没有做到与它的原生语境深深嵌合。我在《如何在小说中写出真情实感》一文里详细提到过这一点。可以被替代的事物,毫无独特烙印的东西,一定不够好。


(2)还有的作者尚未拥有自己的专属文风。


文风是行文偏好和文章质感的统一体。包括用字组词习惯、造句成段方式这些具象载体,和寄予人、事、物的思维理念这些抽象的部分。“文风优美”是一个固定搭配,但这不代表优美精致的文字气质才能叫“文风”。粗糙的、狂放的、沉郁的、俏皮的、典雅的、飘逸的、清爽的……都是文风,没有高低之分。无论哪一种,至少应该拥有,无法有特质被人记住的作者是失败的。


选择文风的重点是要自己能把握住,用它写出成熟的作品,并且是真心喜欢而不是跟风。看见别人写凄凄切切潇潇雨歇就照着来,看见别人写暴躁老哥都市传奇就有样学样,是庸材典型现状了。汤显祖的“如花美眷,似水流年”、王家卫的“无脚小鸟”都是这么被玩烂的,只能吃火锅底料的模仿者永远实质low咖。




5.装酷者通常只是虚张声势


这是一条附加项,用于中高阶写手的鉴别。字里行间弥漫着优越感的文章,纵然其他部分优良,我也会从创作心态和格局的角度扣他十分卷面分的。


文品见人品。真正好到极致的文学作品,往往都平和谦卑,专注于文字本身,并不会试图构筑一种“老娘最吊老娘slay”“爸爸我什么都懂而你们小菜鸡只能仰望”的氛围。这种情况广泛出现于欧美文风写手之中,故事的确好看,但是一昧地突出炫酷狂霸拽,其本质就是虚浮的。


真的天才,装疯装傻装庸人,唯独不爱装天才。


所以如果一个作者的文采能够被大多数人迅速地、清晰地、广泛地意识到,那么这个人一定没有你们想象中那么有才。这就是“毛利小五郎排除法”。




(二)比上述不知道高明到哪里去了


1.好的文字懂得克制


艺术就是情绪,一切创作源自于情感,旨在抒发或激发情感。但艺术并非情绪的肆虐,而是情绪的克制。好的作者是一个性能良好的容器,可以控制自己情绪在文字创作中的挥洒。克制会形成一种天然的反作用力,一块戏剧矛盾狂野生长的土壤。它是内置的弹簧,让情绪更饱满更有力度。


典型的例子往往在故事收尾处,就像模特华丽亮相后头也不回的背影。加西亚·马尔克斯在用一场风暴将马孔多小镇和布恩蒂亚家族抹去时,倘若就此打住,也堪称是完美的悲剧性终结。但最绝的地方在于他转而用一种沉静甚至欣喜的语调写下最后一句“一切将永远不会重现,遭受百年孤独的家族,注定不会在大地上第二次出现了”,他没有刻意放大悲情,反而欢庆孤独的消亡,瞬间升华提炼出更深刻的意味。




2.好的文字简约准确


(1)“准确”可参照贾岛两句三年得的苦吟。文学术语常见“塑造”一词。文学创作者犹如雕塑家,一字一句斟酌,一毫一厘雕琢,使每个字都尽量能躺进它最契合的空隙里,这才叫文采过人。


(2)简约不等于简单。


一提到《红楼梦》,大家刻板印象就是华美绮丽,其实曹雪芹遣词造句并不拖沓。华丽的是他的文风和他营造之景象,仔细看每一处细节,其实是很精炼的。他可以只用“独在花阴下拿着花针穿茉莉花”这寥寥数字就勾描出迎春的少女情态,还有那刻进宿命里的怯懦和脆弱。


强调简约不要求每个文手都接受海明威的冰山原则。但是能用较短的文字描写同样的意思,这就正是笔力的优越之处,可见写作者之火候。


长句有长句的美感,有其存在和应用的必要性。长句如果放在某文某段中是恰当的适宜的,也达到了“准确”。善于运用长与短这种方寸之间的微妙肌理,是优质文笔的重要呈现点。




3.好的文字不说废话


“废话”是指一切与你要表达的内容无关的东西。


废话不能类比为影视作品中的空镜头,因为空镜头也是要承载意义的。文学史中,有很多流派以说废话或者不讲究意义为目标,那么这时他们写的废话,并不是废话。废话无关文字的质感,无关过程的繁简。废话是行文逻辑上的累赘,是奥卡姆剃刀应该最先破除的部分。


为什么“简约准确”和“废话”我是分开罗列的呢?因为废话是宏观的脉络,而前者重在微观的把控。




4.好的作者美而自知


(1)高段位的作者写作意识清晰。


优秀的重要条件和主要外化形式,就是写作的人足够聪明。他们知道自己想要写什么,知道该怎样尽量完整准确地去表达,并且最后能自主评估自己到底写出了什么。


我经常看到一些文手,他们凭借本能去创作,底子够厚天生丽质,尽管没有刻意妆点也能艳惊四座。这很好,但是不够好,绝世美人如果审美糟糕乱倒腾自己,也只是在浪费美颜。顶尖的美人都是很聪明的,好比奥黛丽·赫本的颜值并非没有硬伤,可她严格要求自己同时懂得挑选镜头找最美的拍摄角度,这才留下了那么多美好的影像。


(2)高段位的作者审美能力完善。


空有才气(通常是比较好的写作技巧和充沛的创作能量),而不识美为何物,就造成了混乱随意的写作理念。全凭直觉摸着灵感过河偶尔可行,长久不了,慢慢会体验到落入泥沼般的力不从心。哲学思想决定了人类科技的尽头,同理审美水平也决定了一个人创作能力的天花板。


(3)高段位的作者自珍自爱自立。


即使身处边缘自娱自乐,他们也不会因为没有人气而扭曲自己的意志,淡化对自己的要求,调低对自己能力的评价。想对那些至今仍在一人乐的宝藏太太们说:你本来就很美,没被发掘是他们的遗憾。


  
 


其实能准确地分辨文笔的好坏的人,仍在少数。多数人只是想看个故事乐呵乐呵而已,这就给了能力不足者可以钻的空子,也无意间排挤打压了很多真正有才华的文手。可悲。


哪怕只有一个人愿意自此破除迷信,独立地、真诚地去做一个文字的阅览者,也是我的荣幸。




————————————————————


关于几处杠点的集中回复:


1.本文提到的各项要素都是彼此相对独立的。也就是说,不一定要把所有的要素都占全才能叫“好文笔”或“烂文笔”。


比如我说简约而不简单的文字是好文笔,但并不意味着大量铺陈的文字就百分百是不好的,如果这种铺陈和繁复的表象是契合要作者传达的内容的,是准确的,是审美完善的,是有个性的,那它当然本来就是好文笔。所以不必拿什么欧美文学拉美文学来杠,难道没有注意到我列举好文笔的例子的时候,用的都是外国文学吗?


 


2.本文讨论的核心是“文笔”的好坏,而非“文学”的好坏。


虽然这两项都寄托于“文人”这一共同主体,但其实描述是不同位面的东西。好的文人是以好的文笔写出好的文学作品,可是文笔好不是形成好的作品的充要条件。因为好的作品是读者相对主观的东西,好比我拿来举例子的沙雕文,也许某一篇文笔不好,但它给你带来了真切的快乐,你当然能够夸它是好文,但是你夸它文笔好,这就有点瞎了吧。




3.本文是即兴杂谈,不是科普文,更不是学术论文。通篇重在“阐释”,而非“定义”,强调的是指出某种现象,并对此发表个人观点。


你可以认同我的观点,也可以反对。如接受不了,可以直接在评论区提出异议,只要是出于理性客观公正的本心和礼貌探讨的态度,只要是认真读完并读懂了本文之后的意见,都是完全欢迎的。也许我们观点的碰撞能产生更多的灵感,促进彼此进步的好事何乐而不为呢。




4.关于有人认为文笔好坏没有答案,所以我这篇文在题材上就有根本错误。


不想就此进行可知论与不可知论的万字长辩。还是那句话,我只是在发表看法,若认为有帮助作用不妨一信,我提供的是大致尺度(甚至不一定全对),而非标准答案。




5.关于有的人认为我观点片面偏激。


我只能说,先把文读明白了再来杠吧。我这人语言风格是很辛辣带刺,但是我讲的内容都是尽量涉及正反两面并且留有余地的 。重要的是我到底在讲什么,而不是我是怎样讲的。因为我的语言风格而误解我的观点,这也着实令人哭笑不得。




6.关于有人认为我讲的道理大家都懂,假大空的东西,写出来徒增笑耳。


可以这么认为,捍卫您说话的权利。但是假设我说的真是如此假大空,并且每个人都能清楚地看见我有多假大空,我通篇废话老生常谈这个事情大家都懂,那么按您的逻辑反过来,我是不是也可以认为你说话假大空说出来没意义呢?如果你认为别人没有意识到我写的内容多么缺乏意义,所以提出来让大家看明白,那么同样的,为什么我不可以把我看到的东西写出来让更多的人明白呢?




7.关于有人认为我写这篇文章的行为涉及“圈管”。


那么问题来了,我管了某个圈吗?我做过管理的行为吗?我的确指出了我认为烂的文笔,但是我真的穿过网线捂住文手的键盘删光文手的文档了吗?我要求文笔差的文手道歉退圈对他们做出惩罚了吗?按照“发表意见即圈管”的标准,声称我是圈管的人,是不是也是圈管同行呢?自家人不要打自家人嘛。




8.关于有人认为我这样的下九流货色没有资格谈论文笔好坏的话题。


认为我是low货,可以;认为我的文笔够烂,可以(也是事实);认为文渣如我,没有资格谈论文笔,好笑。正因为我文笔差,所以我比诸位大佬更懂得什么叫文笔差,而我在low货界的丰富经验足以为我提供充足的讨论素材。这么看来,由一个不入流的我来写这篇杂谈,反而是相当合适的相当有资格的哦。

若非我推太美丽,谁与傻逼共粉籍


帮扩

颜酒荼:

#求扩##避雷#

这是关于稻米节拍肩礼被转卖,还有未经太太授权就被印成明信片卖的一件事,请各位千万不要去找阿姨理论,未免打草惊蛇,我们也在搜集证据准备发给官方。切记!!!!千万不要冲动!

首先的是我,也就是原po,突然发现自己的拍肩礼被西泠印社门口的阿姨25元一份的卖了出去,接着就发现了还有别的姐妹的拍肩礼一起捆绑销售。我之前在外不小心丢了十几份拍肩礼,之前在西泠的时候也送了那个阿姨一份,也不清楚阿姨卖的究竟是哪些

后面又发现那里卖的一些明信片是没有经过画手太太们得授权就私自印的,还有一些是不允许商用的,如果有太太发现自己的图没经过授权就被印了上去,请联系我们一下,现在我们在找那些原画太太们,请各位有认识的话务必告知一下,也希望如果有看到自己的拍肩礼被转卖的家人,可以联系我们

也从别的稻米们那里得知,之前去西泠的时候,阿姨曾说过你要是不买这些明信片不能证明你是稻米,那位稻米当时眼泪都要出来了。也还有别的稻米买明信片的时候听到阿姨和一些小朋友说“你们不用买这种明信片买普通的就好你们又不看盗墓笔记你们还是小孩子没时间看这些闲书的,明信片的价格也是逐年上涨,还说过不买就滚这样的话,也有稻米想要拍照,但是被店家言声厉叱,不允许拍照还要求删除,买了明信片就可以给吴邪留下自己写的明信片,甚至在一些特殊的日子里,家人们想准备蛋糕或者礼物,她会叫大家寄给她或者给她钱她来准备。

我们做了这些拍肩礼,并不是为了赚钱,而是为了跟家人们分享快乐,被阿姨搞了这么一出,味道都变了,也听说有许多家人寄了一些明信片还是章子去了那家店,不知道有没有被阿姨转卖,现在就是希望看到的家人不要再被骗了,如果有什么证据可以告诉我们如果能联系到官方就更好了,请各位家人们互相告知,如果方便的话可以去给官方微博私信,引起重视。

也许这件事情到了最后会不了了之,毕竟我觉得她能在里面做生意,肯定会有一点后台,但是至少我们知道了这件事情之后就不会再去踩雷!

已收到三叔奇人所的通知!感谢三叔!感谢各位家人今天的帮忙!

推荐一下一个影评,有原著粉正反方的评论

【首映影评】全职高手:巅峰荣耀——电子竞技风评叕被害了! UP主: 轩邈Elias http://www.bilibili.com/video/av64065389?p=1&share_medium=android&share_source=more&bbid=0172B364-25FB-4A25-9FE5-AE9917890C4B94861infoc&ts=1566222972186

一起走下去吧


眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了

俺曾见,金陵玉树莺声晓,秦淮水榭花开早,谁知道容易冰消!眼看他起朱楼,眼看他宴宾客,眼看他楼塌了。


这青苔碧瓦堆,俺曾睡过风流觉,把五十年兴亡看饱。那乌衣巷,不姓王;莫愁湖,鬼夜哭;凤凰台,栖枭鸟!残山梦最真,旧境丢难掉。不信这舆图换稿,诌一套‘哀江南’,放悲声唱到老。

这么多天,亲眼目睹我的小姑娘们费心费力的为电影宣传,结果,就那么一会儿,全毁了,期望越大,失望越大,果不其然


ᐕ)


美酒如刀:

只要作者一搁下笔,作品就以作品自身的生命力走到读者中间去。作品如何起作用,如何被埋没,就任由邂逅的读者去检验了。作者对此是无能为力的。


——川端康成《美的存在与发现》,1969

疯了,今天开始无家可归谢谢


春山长明:

心情复杂,还很困惑……


有种不知道他在说什么的感觉,我理解有问题?那他敢不敢照着原作,一个字一个字对照大电影的剧情,然后说没有ooc?


更困惑的是他让我忽然觉得花钱确实没什么意义,他既然说过度解读,那我喜欢的不就不是原作叶,是我自己解读出来那个?我为什么要为原作叶花钱,我自己写写同人爽爽不就可以了吗?


我懂他要恰饭,但是为什么要选最蠢的这种,就,让我惊愕,然后困惑,最后平静,得出的结论是拉黑他然后做个白嫖,我真的第一次,有种把叶彻底和所有版权方和官方完全割裂的感情,为什么要这么恰饭……我真的不明白。